紫禁城下的西洋风

[摘要]大英帝国、法兰西、荷兰等多个西方国家的使臣手捧臻品，纷纷来到大清的紫禁城内献宝，场面浩大，盛况空前。在清代画卷《万国来朝图》中，重现了多个西方国家前来朝拜的画面，也让世界了解到中国当时作为“天朝”的威仪。 大英帝国、法兰西、荷兰等多个西方国家的使臣手捧臻品，纷纷来到大清的紫禁城内献宝，场面浩大，盛况空前。在清代画卷《万国来朝图》中，重现了多个西方国家前来朝拜的画面，也让世界了解到中国当时作为“天朝”的威仪。其实，清朝是受到西方文化影响最深的朝代。在故宫如今仍藏有许多来自西方，或者受西方文化影响的藏品，其无一不令人惊叹。 在清代画卷《万国来朝图》中，重现了多个西方国家前来朝拜的画面，彰显了“天朝”的威仪 清朝的“康乾盛世”，四海升平，国泰民安，彼时也正值西方的第一次工业革命。科技的种子洒满整个欧洲，当然，一部分也随着使者的手漂洋过海，来到神秘的东方，来到此时的中国。钟表、望远镜等精细的机械紫檀笔筒价格在紫禁城内开起了绚丽的花朵，其神奇的运作让天子眼界大开，特别是康熙皇帝与乾隆皇帝，这些充满科技感的小玩意让他们非常着迷。 日晷和刻漏，是中国古代常用的计时器。利用天文学知识的日晷靠太阳的影子进行计时，在故宫也有日晷的身影。而当由齿轮发条等推动运行的西方钟表出现的时候，确实颠覆了当时人们的想象。这个神奇的东西使乾隆皇帝为之着迷，紫禁城收集了很多西洋钟表，乾隆皇帝也因此被戏称为“表哥”。目前故宫也设有“钟表馆”，展示清宫的西洋钟表收藏。其中，一个体型巨大，名为“18世纪铜镀金七政仪表”的计时器尤为耀眼。该仪表由底座、七政仪和钟表三部分组成，铜镀金支脚支撑六面锥形乐箱，其中三面置玻璃橱窗，内有以西洋建筑、农田牧场、跑马游戏为内容的变动机械装置。里面为负责变动装置转动和奏乐的齿轮动力系统。其中，七政仪还模拟太阳系各星系的运转情况，是一个非常精密的西洋仪表。除此之外，故宫还有许多造型奇特的钟表，精湛的雕刻与工艺加之里面精密的运转，随着时间的流逝，转动百年，依然令人赞叹。 故宫藏有很多造型奇特的钟表，令人眼界大开（清 铜镀金象拉战车乐钟） 发条与齿轮并不止在钟表上发光发热。能发出悠扬音乐的八音盒在紫禁城也非常受欢迎，故宫就藏有八音盒，并是当时同治皇帝、光绪皇帝的玩物。之所以将这个音乐盒取名为“八音盒”，表达的也是对这个时尚之物的喜爱之情。八音，指的是“匏、土、革、木、石、金、丝、竹”这八大古乐器类别，这个小小的盒子内，蕴含的是这八个类别乐器的悠扬。况且，内部环环相扣的设置，展示的亦是西方科技的“柔情”的另一面。八音盒里的滚筒划过簧片，不同的音符在每次相遇中产生，最后完成一首完整的乐曲，动听的乐声令人沉醉。 歌鸟八音盒 故宫馆藏八音盒 在《封神演义》中，商纣王手下有两名猛将，分别为“千里眼”高明和“顺风耳”高觉。凭着“千里眼”神乎其神的远视功能，在战场上可谓如虎添翼。所以，当望远镜第一次出现在紫禁城的时候，被唤作“千里眼”。到乾隆皇帝的时候，紫禁城的望远镜收藏已经多达百款。这些望远镜样式繁多，做工精细。故宫中有一件来自英国伦敦的18世纪《橙漆皮铜镀金望远镜》，配有一红木盒作保护，盒内有一望远镜目镜和一铜镀金三脚支架，标着制作者的名字、产地及性能说明，非常精美。据说，这个“远西奇器”经由传教士之手进贡乾隆皇帝时，怕皇帝轻视这份礼物，还附有说明书以展示这个最新的西方成果。事实证明，乾隆皇帝非但没有轻视，反而非常喜爱，还命清代造办处制造了《铜镀金嵌珐琅望远镜》，精美剔透，巧夺天工。 橙漆皮铜镀金望远镜 故宫收藏的望远镜种类繁多，此为双筒望远镜 如今，当年曾经让人啧啧称奇的西方奇器物非常普遍，人们再也没有了初见时的惊诧。但紫禁城里的西洋风，曾经拂过一阵新奇，而遗留下来的“西洋古董”，也是见证了一个时代。（来源：第三十期《》杂志陈雪聪/文)

古典明式家具的美学智慧

全球化时代，通览古今中外家具，已不再是梦想，对中式家具在世界家具史中的情形、位置，也能有综合、客观的了解。以国际化视野、今人的眼光，对比中式家具和国外古典、现代家具，无疑是正确而客观的思路。不妨把范围再缩小一点，将国内外公认的、具有顶级水准的明式家具作为研究对象。 明式家具早先被低估的价值，已由王世襄先生在其《明式家具研究》中充分研究并论述，此处无需赘述。实际上，中式家具的价值理念、审美观、家具形制在宋代就已成型并走向成熟。遗憾的是，因其缺乏明代发展起来的精细木作技术，现在已看不到传世的、能代表宋代制作水准的家具，缺乏实物对证，无法形成如明式家具般系统准确的研究。 更早期的汉唐，由于尚未启用坐具，亦无家具实物对证，也不具研究价值。唐代又是大开口岸、各族各国审美混杂的时代，其审美情趣和理念并不像宋明那样自成一体且纯粹。元代，由于历史原因，是胡族审美为主导的时代，时间也较短，故元代审美无法作为中华审万年青 美的代表。后期的清代家具过于繁复，如元代一样，仅代表外来势力的审美，而非正宗的中华审美，且因缺少内在的品味与系统的核心价值而被研究界与鉴赏界的有识之士一致否定，亦不值得枉费思虑。 因此我们可以说，明式家具就是中国古典家具的正宗代表，研究明式家具就是研究中国古典家具。笔者以为，明式家具独特的、可以传承的美学价值可以归纳为以下几点： 端庄周正：当一把明式椅子与西方现代家具设计史上最有代表性的椅子放在一起时，这一特色立即得以呈现，其端庄的正气可以让几乎所有的西方名椅显得萎靡而弱小。 简素自然：这是相对于清式家具以及欧式古典家具而言的。为突显奢华产生的繁复雕花，无法令人的双眼和内心得到放松，也就无法产生持久之美。光素的明式家具最为耐看，简洁中自有一种力量。 清雅内敛：清雅，即内敛平和而不张扬的美。对雅的追寻，是相对于西方美学价值观完全不同的中国美学智慧，如何强调其在中式美学中的重要性都不为过。 中和调谐：阴阳的对立统一，这一中国传统智慧处处反映在明式家具中：方与圆、曲与直、空与满、紧与松，这样的对比在家具中被巧妙运用，给人以协调的视觉享受。这样的手法虽然也出现在西方设计中，但他们只是在潜意识中这么做，远未上升到理论高度。 别致新颖：造型和结构上的独特性，是明式家具，或以明式家具为代表的中式家具，在世界家具之林中凸显的又一大特色，不但可传承，更应加以改良，使之更适合今人所用。 尚古传宗：传承古代智慧与规矩，是中国艺术、工艺领域又一极其重要的观点，一切的创新都必须建立在对传统的尊重之上。 精工细作：工精为艺。工艺之美，与器具外形相并行、相映生辉。明式家具的某些工艺，至今无法被西方家具超越。其精益求精的态度，是今人早已遗忘、最为欠缺的宝贵财富。 当然，以今人标准而言，古典中式家具仍有不合时宜之处，这在业界已基本形成共识，即功能性、舒适性上的不足。另外，纯明式家具中仍不时可见的雕花，对现今崇尚简洁清爽的年轻一代消费者来说，仍属繁复冗赘，需要得到改良甚至免除。

古家具焕发财光：如何辨别假货

现在的收藏市场，明清家具颇为受宠。大家想想啊，名贵木材都一涨再涨，古代家具能不涨吗？首先，古代家具能流传至今，说明木材不是一般的好，经得住时间的考验。古代家具一般都选用、、海南黄花梨等名贵材质制成，这些名贵木材的质量也不是现代的木材能比拟的。 其次，明清时期，并非所有人都有能力打造名贵家具，一般都要达官贵族，或者是后来的大资本家。所以，在材料、人工等方面都是不计成本，一套家具往往要花费上五竹雕 年时间才能打完。木材从深山老林运回来要先用三年时间自然风干，这样木材就比较稳定，不会因天气温度变化而变形。用手工打造要花两年时间，单是打磨就要六道工序，所以磨得很漂亮、很光滑，跟现在机器打磨的根本不一样。经历过岁月的沉淀后，古代家具就有了历史文物价值，可不是一般的值钱哟。 再次嘛，古代家具的雕工是现代家具难以相比的。“古家具最特别的一个地方就是，它的组装完全不需要任何的胶水、螺丝，当然那个时候也没有。古家具完全靠卯榫结构，组合起来很牢固，也能随时拆开。” 收藏干货1：优先挑收藏价值高的古家具 什么样的古代家具收藏价值高呢？小编认为，能够摆放到厅、堂当中的古代家具价值会比较高。因为这些家具无论在用材、做工方面都会比放在房间里，或者放在一些不起眼的地方的古家具要好。茶几就比床的价值高！ 同样是茶几，那些花纹、款式和结构独特的收藏价值更高一些。这很好理解，物以稀为贵嘛！而且，一整套的古代家具，升值空间要比单件的古代家具要大！ 收藏干货2：杜绝假冒伪劣产品 如何辨别古代家具的真伪呢？ 第一，看外表。由于百年以来，经过几代使用者的摩擦和体温，形成了一层类似于包浆的外表。这种多年形成的包浆外表，无论是造假者放在太阳底下晒，还是丢入泥坑，都是没办法仿造的。 第二，看做工。古家具都是人手工制作，完全没有用胶水、钉子。现在仿造的古代家具外表看起来没有用胶水钉子，其实里面早就钉死了。检验的方法也很简单，就是叫对方拆给你，古家具可以随时拆装。若拆不了，则很有可能是假货。 第三，看纹路。道高一尺，魔高一丈，现代的造假技术已经达到了神乎其神的程度。比如，选一根老料，将其表面做成薄薄的一层，贴到仿造的家具上。从表面来看，这确实是古家具的老料，但是里面的木头全部都是新的。这种情况下，要细细分辨它的纹路，因为它是从一个木头上卸下来的复合面料，所以难免会有纹路重复的地方。如果看到它的纹路有多处重复，十有八九是假货。 买到真货，我们只迈出了万里长征的第一步，接下来是漫漫保养路。这里，小编主要提示两点：第一，古代家具最好是靠墙安放。因为它没有用胶水、钉子固定，靠墙会稳固一点儿。第二，要及时打蜡，平时要多去赏玩、摩擦，它才会越来越有光泽。