自宋代以后一直流行的矮形家具，炕几

[摘要]炕几是自宋代以后一直流行的矮形家具，主要设在床榻和炕上，呈长方形而四足低矮，使用起来非常方便，古人多以其作为凭倚和靠衬之用，是旧时室内必备的家具。 炕几是自宋代以后一直流行的矮形家具，主要设在床榻和炕上，呈长方形而四足低矮，使用起来非常方便，古人多以其作为凭倚和靠衬之用，是旧时室内必备的家具。这件炕几为紫檀木制，长89厘米，宽37.5厘米，高35厘米，几面平直呈长方形，与腿足之间直角相交，是典型的四面平做法。此几虽然通体光素，但它四足直下，足端雕成向内翻转的内翻回纹马蹄，体现了清代家具的典型特征。此几的几面之下，四足的上端又装饰有绳纹拱璧形牙子，以绳纹系璧为牙，圆璧内嵌有珐琅片，上绘有紫檀信物多少钱团寿字图案，这是当时清宫中较为流行的装饰手法，多在帝后寿诞时为庆贺生日所用。除镶嵌珐琅片以外，清代宫中还流行有嵌玉片、嵌螺甸、嵌绿松石等嵌加装饰的手法，应用在桌、案、几、橱柜等家具上，体现了清代统治阶层的审美需求。

画里有乾坤、陈设意无穷

[摘要]中国传统的绘画，历史悠久，到了明清之际，随着社会经济的发展，加之文人画的兴起，以吴门四家为代表的工笔写实性绘画登上历史舞台，一直到清代以后，文人绘画一方面与贵族生活相结合，另一方面紧贴市井生活，产生了大量极具写实性的绘画作品。 ，北京故宫博物院副研究员。曾担任过故宫博物院内外诸多展览的策展人，参与编撰《清史图典》、《故宫博物院藏文物珍品全集?家具卷》等大型图录，曾在中央人民广播电台讲“清代皇家体育盛会”，对鉴定研究具有深厚造诣。 中国传统的绘画，历史悠久，到了明清之际，随着社会经济的发展，加之文人画的兴起，以吴门四家为代表的工笔写实性绘画登上历史舞台，一直到清代以后，文人绘画一方面与贵族生活相结合，另一方面紧贴市井生活，产生了大量极具写实性的绘画作品。这些作品，有相当一部分表现文人雅士生活的场景，里面陈设有大量的家具，为我们了解明清之际家具的使用留下了极为详细的资料。 沈周《盆菊幽赏图》 此图纸本设色，纵23.4横86厘米。图为对角构图，卷首一侧，杂树中序曲一草亭，四周以曲栏隔成庭院，院里墙边有盛开的菊花若干盆。亭内三人，皆布衣儒生打扮，坐于绣墩之上，正围坐在一张长桌边对饮，左侧一童持壶侍立，一派秋高气爽的意境。图中儒士所坐的绣墩造型简洁，没有任何修饰，而长桌四腿做成略呈鼓腿彭牙的腿足，为典型的明式家具风格。 吴伟《铁笛图卷》 画面中，一位儒雅的文人坐在一张长方小凳之上，凳面长方平直，四条腿为方材制作，腿间有横枨相连，凳面之下设有脚踏一具，旁边假石砌做的台座之上，放置着图书笔筒茶壶等器物，与文士相对的就是两位美人，坐在低矮的绣墩之上，正在聆听文人的教诲。画面里的明代家具造型简洁，疏朗大方。 康寅《李端端图轴》 李端端是唐代名妓，当时一些著名文人喜与她交。她所居住的善和坊后人即以士人游冶赋诗之地称之。此图是明代画家、江南四大才子之一的唐寅根据唐代范摅《云溪友议》关于李端端的故事而作，但画面表现的内容场景应是唐寅切身的亲历所绘，即所谓有所本。此图画唐代“狂生”崔涯在三位侍女的环侍下与李端端相晤的景象。人物造型清秀，动态安详，衣纹线描于洒脱中见挺劲之致。画中的家具是典型的中国古代居室家居陈设。主人公坐在一张交椅之上，下踩脚踏，其后有两扇一体的山水画屏风环绕。在古人的居室中，这类屏风多做成可以开合的折叠形式，亦称折屏，在屏风的屏心上往往绘有远山近水等景致的画面，通常放在床榻圈椅等坐具后面，起遮挡作用。在画面的右下角，有一张平头案，案面长方平直，案面下为素面牙头，前后两腿之间有横枨相连，四腿为圆材直落到地，整个长案装饰简洁，线条明快，具有典型的明式家具的风格，这幅图描绘的是明代文人标准室内的陈设。 侯峒曾像轴 此图是曾鲸、张翀合绘的明末学者、抗清志士侯峒曾的肖像。曾鲸（1568—1650）是明末清初著名的肖像画家，首开“波臣派”画风，其特点受明万历年间传教士利玛窦来南京时所带《圣母圣婴像》等肖像画的感染启发，不再着重于色的反复渲染，而强调面部结构多层次的墨晕而凸显立体感。此画是曾鲸与他人的合绘作品，图中侯峒独坐于榻上，前有一桌，上署各种彝器。背景配巨石以象征侯峒曾坚定的性格，而画梧桐是以表现他善悟的一面。此图画人物衣褶用铁线描，富有质感。器皿描绘精工，或许正是侯峒曾收藏品的写生。大石上写有一行工楷小字“莆中曾鲸写照”，右端署“崇祯丁丑新秋，张翀置景”诗堂有文震亨写赋一篇，有句云”“旧都车马如流水，一人独坐冰壶制。”该画最重要的点缀就是里面的家具描绘，图中侯峒曾端坐在三屏式罗汉床上，罗汉床靠背围子略向后倾，座面之下分三段装绦环板，安有壸门圈口牙板。在其前方有一张长方桌，长桌四腿直下，内翻勾云纹马蹄足，两个服侍的童子正在布置鼎彝尊炉，整个画面充满着翰墨飘香的书房气息。 仕女下棋图 这幅禹之鼎仕女下棋图，所绘一个仕女闲倚在一张长桌前， 其身后是一个嵌大理石靠背扶手围子罗汉床、四条腿足为鼓腿彭牙式，足端做成内翻卷珠底足，下踩托泥。罗汉床后为一架绢本设色的纸质围屏。仕女前的长桌通体彩漆绘饰卷云纹和回纹拐子，四条桌腿直落到地，形成内翻蹄足。桌上一灯如豆，女子目含秋水，独自对弈。画中虽然描绘的是仕女下棋图。但里面的家具应是当时真实白玉 家具的反映，那张彩漆长桌、整个桌体通体彩绘卷云纹，四腿为内翻马蹄足都是清代中期颇为流行的家具款式。 牟司马像轴 清禹之鼎绘牟司马像轴：此图为行乐图式肖像画。牟司马正面侧身坐于榻上，神采矍铄，此榻长方平直，无靠背，光素没有雕饰，有魏晋床榻遗风，古意盎然。榻面下分段装开有壺门圈口的绦环板。榻上旁置书卷、宝剑等。后衬以独扇大座屏风，屏风中以简笔绘有山水花鸟风景。屏风后有古柏一株，枝繁叶茂，伸枝探过，古柏在古代文化里，喻义健寿。画面的左下绘一女子，女子坐在一个圆形绣墩之上，正将古琴放在一张琴架之上，抚琴演奏，工谨秀雅，神采奕奕。全画以墨笔为主，器物等局部施以石色，明丽而不失雅赏。自识“侠骨嵯峨兴未孱，平生意气海漫漫。闲来看剑新成曲，付与佳人锦瑟弹。司马牟老先生命写照，并属补景。余漫捡唐相国权公德舆赠王司直诗为趣。时康熙四十四年岁次乙酉春绘于都门碧山堂南馆。广陵禹之鼎作。” 王士贞放鹇图 这幅图为王士贞放鹇图，画面中王老夫子坐在一张罗汉床上，罗汉床造型奇特，为三屏式靠背扶手，但是这张罗汉床与平常所见罗汉床靠背中高两低的造型不同，此床的靠背做成中间呈弧形凹下、两端起翘的垂弓状、因王士贞端正的身体正好把靠背挡住、而无法看到靠背的中部状态，但从两侧的扶手围子上雕出的如意云头开光来看，靠背中间有可能雕出向上翻卷的如意云头背衬和扶手相呼应，无论靠背是否有云头背衬还是完全凹下的垂弓状况，这张罗汉床的设计都是奇思妙想、与众不同，罗汉床座面上铺有坐褥，上面摆放着一函打开的书册，座面下四个腿为鼓腿彭牙，内翻卷珠足。王士贞左手执卷，右手搭于左臂之上，怡然自得地望着前方。旁边的小童子打开栅笼，把一只名为鹇的禽鸟放飞出去。整个画面把王老夫子从容淡定、气定神闲的姿态表现得淋漓尽致，而图中家具的描绘极其生动传神。 藤荫读书图轴 颜光敏藤荫读书图卷 清，此图乃为康熙时期的画家茅麏为颜光敏（公元1640——1686）写生之作。颜氏坐于绿荫下，坐在一张天然木雕的靠背扶手椅上，左手搭在扶手之上，右手展卷欲读。在他前面有一张湘妃斑竹制成的长桌，桌面长方平直，桌面边沿劈料双混面做，四腿为圆材直落到地，腿子上部起拱起罗锅枨，枨上有矮老。桌面上面左侧放有一函蓝绫函套的图书，右侧放有臂搁和笔架等文人书房专用的文具。卷尾自识“已未冬日吴兴茅麏麏写。”钤“茅印”，白文方印，“天石”朱文方印。已未为康熙十八年，公元1679年，颜氏四十岁，当是作者为颜氏不惑之寿作画。这幅图画把一个高洁儒雅的文人形象描绘的十分生动。而其中的天然木制成的坐具和湘妃斑竹长桌正是明清两代江南文人最垂青的家具形制。 以上所列举的绘画作品多为表现文人雅士或仕女起居生活的场景，其突出特点就是以“雅居”为中心主题。画中文人淑女坐于椅凳床榻之上，主人公或展卷披读，或持杯欲饮，或执子落盘，其陪衬的承具也多是造型简洁的桌案之类，家具陈设的室内外环境也呈现出不同的意趣，陈设于室外的家具，多是松柏垂枝、或湖石兀立，而陈设于室内的家具多为绢本设色的山水花草围屏相隔。研究中国传统家具，要从多个方面入手，一方面要阅读大量的史料文献，一方面要多接触流传有序的传统家具实物。而中国古代绘画有着几千年的发展历史，在漫长的发展过程中，留下了许多艺术价值和史料价值极高的绘画作品，这些作品里，又有相当数量的是极具写实性的绘画，特别是明清两代以来，无论是文人绘画还是宫廷画师，都留下了为数众多的写实性的绘画，这些绘画作品，再现了当时历史时期下人们的生活起居，为我们今人研究古人家居生活留下了宝贵的资料。 （周京南/文）

红木家具的修理与修复

[摘要]红木家具的修复与修理有着本质的区别，其文化内涵也截然不同，并且技术含量天壤之别。它们将产生截然不同的两个后果：一个是造成新的破坏；另一个是不久所修理的地方再次旧病复发而造成不可修复，只能换部件。 人物名片：王秀林，古典家具工艺传承工艺大师，中国家具协会传统家具专业委员会高级顾问，秀林工作室主人。曾主持过修复故宫博物院包括乾隆、慈禧用过的66件古典家具文物，央视人物栏目著名人物。 古典家具工艺传承大师王秀林 几年来，行业形成南上北下的市场大流通，这本应该是全国各地域流通、互补、互相学习的大好事。但是由于各种气候、环境、制作工艺等差别，木材含水率各异，以及工匠的技术水平参差不齐，再加上绝大多数人对于木性和制作之间的紧密关系知之甚少……因此家具发生了出厂后多则二三年出现了小的龟裂、开裂、撕裂、弯曲走形等多种情况，更有甚者在短短的半年时间内便出现了这些问题。我们广大厂家承诺保修，但是，怎么修，修复后效果如何，以及再次返修等问题，都使得企业束手无策，更是广大收藏者的一块心病；从而引发爱好者不敢出手的心理负担。因此本文将对修复现代红木家具从几个方面做一阐述，同时也将引发一支新的技能队伍——修理工。 修复与修理有着本质的区别，其文化内涵也截然不同，并且技术含量天壤之别。它们将产生截然不同的两个后果：一个是造成新的破坏；另一个是不久所修理的地方再次旧病复发而造成不可修复，只能换部件。例如，家具表面出现小的龟裂，工人用502胶加木粉填塞后简单一磨，色粉一勾，交活。有较长的拼缝、开裂、榫卯肩口甩缝时也通通照方抓药；对于较长的撕裂则简单地在裂缝处采用填木条等方法，并反复使用化学胶502作为贴补，不但不会长久反而造成二次损坏而且再修复时更不容易。凡是经过此方法修理过的家具，只要用强光手电斜向照射就会反出银色修补痕迹。 红木家具面板修补前 502有许多优点，但它不适合用在家具的制作与修复上。1、它会烧坏木质的纤维，把裂处两部分的木质纤维烧断造成原纤维断掉导致短缺而不能复原，所以是破坏性的修复；2、性碎，即稍有外力震动玛瑙 则会成粉状，如烫蜡时会变成粉状完全丧失功效，因此此种方法是万万不可取的。修复，所谓修复即回复原状，可以保证一件家具品相的完美，关键落实在“复”上。复即原也！小的龟裂可用胶和木粉的方法和鱼鳔或水基胶（既白乳胶），因以上两种胶含水分，这个水分如同人体内的钙，胶中的水份促使小的开裂过程贴接，只是要有一个时间的过程！基础的多余胶不要动，待完全干后会表面形成一层薄膜，用手一揭稍加打磨即可。 红木家具面板修补后 “尊敬木性，顺应木性，引导木形，约束木性”，这十六字令很适合制作家具，但也同样适合指导和修复新老家具，因各种因素在家具使用中或未出厂就出现了部件走形弯曲的情况。这时我们可看到的弯曲、走形一定与他自身纹理的走向相一致，这完全是由于钙——水粉的流失而造成的。那么我们要通过木工自身的技术手段，棉布喷水盖在走形弯内侧，补钙——注水加反作用外力来矫正，完毕后再施以秀林烫蜡法，这样就解决了水分流失的问题。 对于边簧撕裂，心板、山板的撕裂，我发明的收缝法均采用了以上原理。我们还发现家具的面心板严重收缩，以致外边框与心板结构出现露天的现象，我也发明了扩张法，使面心板涨回到原来宽度，此处不详细介绍，以下是部分收缝法修过的对比照片。（来源： 王秀林∕文）