胡德生在北京故宫博物院工作40年,曾主编《国家馆藏文物定级图典》之《明清家具卷》,著有《中国古代家具》、《中国古代家具与生活》、《胡德生谈明清家具》等,他告诉记者,人们以前说收藏陶瓷、玉器、书画都是“收藏古董”,但随着近年来“文化”一词兴起,收藏古董演变成“收藏文化”。 在故宫博物院,胡德生长期研究明清家具、明清家具史,近十年来,他也把对家具艺术的认识提高到文化层面,在他看来,家具与我们密切相关,朝夕相处,中国传统文化与物质相结合,最丰富的载体首推家具。“中国传统家具反映了中国传统文化的诸多方面,如等级观念、伦理观念、审美思想、生活习俗等。故宫博物院收藏的都是文物,什么是文物?实际上就是文化和物体相结合,所有的器物都包含着丰富的文化信息。”胡德生说。 为了说明“家具是体现中国传统文化最丰富的物质载体”,胡德生还专门写了一篇文章叫《传统家具与传统观念》,里面列举了八个专题,其中谈到家具的造型、纹式以及我们使用习俗过程中包含了中国传统文化的众多方面,如等级观念、伦理观念、审美观念、思想观念、宗教信仰、生活习俗,都能在家具上得到体现,“我还说了两句话,我说家具是体现中国传统文化最丰富的物质载体,再换句话说,是中国精神文明与物质文明相结合,最丰富的物质载体,缺它别的门类哪个也不行。”胡德生说。 古典家具热体现在明清家具热 中国古典家具是第一大收藏品,也承载最丰富的中国传统文化,在我国,古典家具热主要体现在明清家具热,在胡德生看来,明清家具制造工艺优良,成为了中国古典家具的巅峰之作,“明清家具采用坚硬细密、色泽优雅、纹理华美的珍贵木材,运用精密巧妙的榫卯结构和丰富多彩的装饰手法,具有文化性、艺术性、科学性和实用性。”但胡德生同时谈到,那个时候把明清家具作为艺术文化争相收藏,掀起家具热潮的,不是中国人,而是外国人,“当时西方传教士来华传教的时候发现了中国家具的艺术,自此之后中国传统家具在世界上出名,其价格在海内外市场上日益看涨,成为继书画、陶瓷之后的第三大收藏品。” 胡德生告诉记者,明清家具热有五次高峰,第一次高峰是在明末清初,“清军入关,明朝家具被统统扫地出门,刚好西方传教士来华传教,他们发现了中国明式家具,便买了一些回去,在欧美造成了很大轰动,自此之后,中国的明式家具始终是欧美国家人收藏的重点。”谈到欧美人对明式家具的追捧,胡德生说,中国明末清初之际也正处西方欧美国家路易十六时期,当时西方的巴洛克家具过时了,迫切需要一种新的风格代替它,中国明式家具的造型、结构、风格特点正是西方梦寐以求寻求的风格,是一种动中带静,静中带动的感觉,所以,中国的明式家具首次在欧美国家盛行,形成了第一次收藏热潮。 第二次热潮是在鸦片战争时候,胡德生说,“1900年,八国联军入侵,皇宫里的各种艺术品遭到哄抢,他们争相挑选珍贵的艺术品带回去。”胡德生认为,这次的收藏从严格意义上来讲,不是主动性,而是历史原因造成的。 第三次热潮是在“文革”时期,胡德生说,“‘文革’时期‘破四旧’,明清家具被扫地出门,一些外国人瞄准了这个机会,大量购买中国艺术品运往外国。” 第四次是国人为了外汇卖明清家具, 胡德生说,“文革”结束后,政府落实政策发还抄家物资,随着一批批东西回到了主人手中,不少人选择抛弃。而这时,一些外国人又瞄准了机会。胡德生说,“当时出现了一些专门做中介的‘二道贩子’,他们专门收购明清家具卖给外国人赚取外汇。” 第五次是在1985年,这次是因为一本书,“王世襄的《明式家具》出版后,掀起了又一次收藏高潮,‘二道贩子们’买了王世襄的书,按图索骥,这次走私出去的都是精品。”胡德生说,王世襄先生在政协会议上直流泪,说自己出的那本书没起好作用,给‘二道贩子’做走私指南了。“这次以后,明式家具被搜罗得基本没有了,人们就开始搜罗残件,桌子角、椅子腿……再后来,连残件也没有了,就买木头做旧家具卖钱,一直延续到今天。” 古典家具收藏要实用 胡德生从事古代家具保管与研究工作40年,谈到应如何收藏古典家具,他说,要从几个方面考虑,“首先,要看家具上的团案有没有文化,摆在家里是否能提高文化品位;再有,要讲艺术,艺术体现文化,要收
绿檀 藏艺术水平高的家具;还有,家具榫卯结构要精、合理,拿胶水粘的不行,那是违反了文化范畴;最后,家具要实用,实用性是其价值之一。”此外,收藏古典家具也要讲究几个词,“客厅家具要‘恭敬’,客厅是体现中国传统文化,体现中国‘礼’的,家具要循规蹈矩;书房家具要‘雅境’,这是做学问的,不能到处是花纹、五颜六色,会打扰做学问情绪,家具最好是圆润柔和,不浮躁不张扬;卧室家具要‘安静’,睡觉的地方一合眼什么都看不见,没必要雕刻、绘画、镶嵌得很豪华。” 现代人如果想要收藏古典家具,要如何观看呢?胡德生在长期鉴定古典家具中总结出了“三步法”, 他说,看家具不能走马观花,若脚步不停、眼神不定,那是不行的。看家具一定要稳住自己的脚步,而且不要着急到跟前去看。胡德生建议,用不同的距离来看,“先站在5米之外看看大轮廓、造型,看看器形是否协调和稳重,图案布局是否合理。如果大的形状上没有问题,再到3米之内细看。3米之内要多看一会儿,从上、下、左、右、中间五点出发,看看图片布局是否合理,雕工是否精细。3米之内还没看出大的问题,那就上前到1米之内再细看。1米之内主要看看木质,有没有疤、结子和补丁,是机器雕工还是手工雕工。这些都可以在1米之内看出来。如果1米之内没看出问题,那说明这东西该买。如果你5米处看这件东西说不出好,也说不出坏。3米处看是模棱两可,似是而非。等到1米处看已经没有可看的地方了,这东西你就别买了。” 收藏不一定要买老买旧 中国收藏热已持续二三十年,在古典家具收藏方面,胡德生反复强调,不要走进收藏误区。首先,有些收藏家非要收藏古董,这就是一个误区,“当今家具收藏市场也是鱼龙混杂,有人说自己的藏品是明代的,更有人说是宋元的,甚至历史更加悠久的,令人啼笑皆非,其实即使是明代流传至今的家具也是凤毛麟角了,在市场上流通的就更难得一见。” 胡德生同时谈到,现在有些现代艺术品比古代艺术品价格高,他认为这是好现象,“历代都有精品,也有糟粕,旧的未必好,只有好的艺术品才值得收藏,升值空间也较大。与其去拍一个旧的糟粕,倒不如买一个现代的精品,多年后精品的艺术价值仍在,而糟粕无论多久远都不具备升值的空间。” 收藏不一定要老的旧的,那么,应如何收藏呢?胡德生说,当今艺术品,只要是真材实料、传统工艺、代表当代最高水平,都是瑞,都有文化,都可以收藏。“要收藏,就收藏精品,虽然精品没有统一的标准,但我理解的精品,是您喜欢,就是精品,比如买了一个柜子,自己喜欢,亲朋好友都说好,就是精品。” 对于收藏的另外一个误区,胡德生认为,有人把“收藏”和“投资”混为一谈,“收藏是个文化活动,是满足我们精神生活的,而不是投资。比如我买了一件东西,摆在家里,我时刻看都觉得看不够,这就是精神上的享受。如果你把它作为投资了,天天想着我这东西什么时候升值?那么精神肯定不愉快,活得也累。投资是经济活动,收藏是文化活动,是两回事。”
从整体到局部的雕刻美学
[摘要]对于红木家具而言,雕刻工艺对于整件家具的美学贡献并非在于所雕刻部位,家具的整体线条、雕刻部位的点睛意味、技艺高超的雕刻内容,都赋予了家具独特的美学特征。 对于红木家具而言,雕刻工艺对于整件家具的美学贡献并非在于所雕刻部位,家具的整体线条、雕刻部位的点睛意味、技艺高超的雕刻内容,都赋予了家具独特的美学特征。 明清家具在结构线条上,已经充分运用雕刻技术。传统家具的线脚无外乎平面、凸面、凹面,线条无非阳线和阴线,只用简单的线刻和浮雕技术便可以实现,但是在腿足、牙板、牙条等部位不同线脚的运用,会产生截然不同的装饰效果,使家具富有韵律。如罗锅枨、三弯腿、透光、彭牙、鼓腿、内翻马蹄、云纹牙头、鼓钉这些部位,既是家具上不可缺少的结构,保证家具的坚实稳固,也是家具上不露痕迹的装饰和点缀,腿足肩部的兽面、牙板上的雕螭纹、凤纹、花草纹等纹饰,只需施加简单的雕刻便可实现,使家具在静态中充满流动之美,显著位置的“点睛之笔”,更赋予了家具生命和意义象征。 当明式家具发展到清式家具,繁复华贵的满雕工艺,将雕刻技术的工巧之美发扬到极致。在雕刻部位上,清式家具在不常用的部位,例如扶手处、束腰处,都施以浓墨重彩的雕刻,而且雕刻内容和主题更多了象征权贵和大富大贵色彩的题材,一些在明式家具象征吉祥的几何或佛教图案如万字、如意、连环等,在清式家具中往往被写实的祥瑞图案代替。此外,清式家具还将雕刻工艺与镶嵌工艺结合起来,将象牙、玉石等多种材料雕刻并镶嵌到家具上,达到出神入化、叹为观止的境地。 在雕刻工艺中,雕刻题材成为如今从业者和研究者
鸡翅木 看重的部分,从中可以看到当时使用者的欣赏趣味。明清家具专家王世襄在《明式家具研究》中,将雕刻题材分为十二类,在如今的红木家具雕刻工艺中,题材的传承与创新也是从业者突破的角度之一。然而在创新中,也需要遵循经典原则,否则只会浪费木材、贻笑大方。 明清家具研究专家周京南曾表示:“我见过一家企业生产的一款精美的小圆桌,用料纯粹,结构很精美,但是其表面雕刻的是观音菩萨、罗汉、如来等形象,将这些形象雕刻在推杯 换盏的酒桌上,显然不了解佛教经典。希望行业内企业能够深入了解古典家具文化内涵,免得做出此类庸俗的举动。”
老家具的断代与鉴定
[摘要]老家具跨越时空见证了历史的发展,从代表一个时代的文化到后续传播这种文化而实现了它的价值。老家具不仅因为自身具备的艺术
紫檀手串哪里买元素而坚强地存活,还因为其重要的历史文物价值而受到应有的荣誉和保护。 老家具跨越时空见证了历史的发展,从代表一个时代的文化到后续传播这种文化而实现了它的价值。老家具不仅因为自身具备的艺术元素而坚强地存活,还因为其重要的历史文物价值而受到应有的荣誉和保护。 老家具断代判断难 近年来,老家具经历了从艺术品市场后起之秀到今天如日中天的演变,成为国内外各大拍卖公司和古玩市场上一个火爆的热点。一把明代的交椅七千多万元成交,清代的一张罗汉床三千多万被行内人收入囊中,这是多么疯狂的事情。即便这两年严重的经济危机也没有撼动这个市场,老家具的价值在人们心目中已经失去了度量标准。当高企的价格和持续的行情让人憧憬之时,往往也是价值回归的前奏,并非意料之中的意外,人们总是喜欢在迷失后才想找回自己。遗憾的是,市场经济的炒作总是大起大落,没有平静,没有底部。 正是由于老家具收藏热的兴起,各地市场上仿制、做旧的老家具泛滥成灾,这些赝品几乎涵盖了古代宫廷和各地方流派的所有风格,那真是集合了众家之力!有些高仿老家具与真品难以区分,从用料做工到皮壳都惟妙惟肖,且大多带着行内专家的鉴定证书或拍卖会的标签,有个别家具还带着国外回流的火漆。这让爱好老家具收藏的朋友躺着都中枪。 “明末清初”、“清三代”是老家具鉴定中专家常给的定语,动辄就介在上百年了,为何会这么模糊?老家具的鉴定和断代是一件极其困难的事,相比鉴定瓷器和青铜器要难很多,常常是一件老家具三个专家三个说法。古人做家具属于保守的行当,即便御用木匠也是家人代代传承,很难大规模标准化生产。仿制有价值的家具在历史上从没消停过,如清末民国就大量的仿制明代经典家具;同朝代之间的仿制也很多,如民间大量仿制御用家具。另外,家具使用条件和存放的环境对木质内在结构和外表影响也太大,很容易给人造成错觉。这些都是老家具鉴定断代困难的主要原因。 老家具断代鉴定法 鉴定老家具我喜欢从型、工、韵、材、壳、微六个方面下手,好的赝品也多从这六个方面同时用功作业。因此鉴定老家具真伪和断代要有非常的耐心,要从这六个方面综合掌握老家具的特点才能加强鉴定的准确性。“型、工、韵”都有历史的特点,但这些特点多数早已被人总结利用,所以这三方面犯错几率较低,除非低端仿品。“材”易受不同时期来源不同限制,造假者往往处心积虑于此,如老黄花梨仿造就很难。 “壳”指皮壳和包浆,也是作假者难过的一道关,好的皮壳旧而不脏、新而不艳,历经岁月和人气赋予的皮壳和人为速成的皮壳之间有着本质的区别。“微”就更难了,老家具经历岁月的洗礼,从内到外都有氧化和微生物侵扰的变化,岁月的痕迹绝非造假者用酸碱一烧可为。微观变化的证据如同板上钉钉更为直接,显微仪器的辅助是不可缺少的重要环节。 古玩行内专家对老家具的断代鉴定出现错误是很正常的。目前国家已经明令禁止故宫等各级权威鉴定单位在职专家私下对外鉴定物品,对老家具的鉴定报告规定必须是有组织的多人综合鉴定意见。科学和伪科学总在较量,老家具鉴定要从经验常识和科学的角度综合去判断。 每件老家具都是力量与美的化身,都是内外兼修的艺术体。当一件老家具让你又爱又恨的时候,当你从中体会到“为人”已成“人为”时,你要懂得“舍得”,学会“放弃”。
目前的中国生产小叶印度紫檀已经成为了零,大部分的小叶印度紫檀都是来自一个印度的国家,可以说目前的小叶印度紫檀的种类好坏都是出自印度,印度除外的其他国家也是存在着
木制品制作的工艺现代人又开始重新得到了一个认知,了解一般基础的木质都知道小叶印度紫檀是这么多木质里面属于昂贵类型的。不同的价格使用的印度紫檀的木料的完成度还是不
整料掏制,造型简洁大方,用作笔筒,香插瓶什么的再好不过了
藏友求鉴:5月4日下午去火车站接个朋友,车晚点,在候车大厅无意中发现一位熟悉的身影,熟人杨庆达回头看见了我,兴奋地迎上来。我们彼此客套了一阵,他告诉我2003年走亲戚时买回一件笔筒,上面有书法,看着行云流水
材质介绍:小叶紫檀,学名“檀香紫檀”。只有小叶紫檀才是真正意义上的紫檀,其他所谓的“檀”,都不是紫檀。 小叶檀为紫檀中精品,通常也简常“紫檀”(以下所述“紫檀”为小叶檀)。 紫檀密度较大,棕眼较小,多产于热带、亚热带原始森林,以印度紫檀最优。 常言十檀九空,最大的紫檀木直径仅为二十公分【温馨提示】: 小叶紫檀手把件的保养: ①刚收到小叶紫檀手把件时,请用干净的白色柔软棉布轻轻揉搓十五到二十分钟左右
明清古典仙游红木家具 缅花中式实木罗汉榻 缅甸花梨木明式罗汉床