无论是在现代还是古代,人们在布置书房、客厅时,都喜欢用简洁大方、造型美观的格架类家具。我们常见的格架类家具有用来隔断的门洞、博古架;用来放置古玩宝贝的多宝格、多宝塔;用来放置书籍的书架、栏架;还有衣帽架、灯架、镜架等,这些格架类家具的材质多选用鸡翅木、花梨木、酸枝木等,造型体态变化多样,雕刻和纹饰也缤纷万千,通常显示出极高的艺术性,下面我们来谈谈常见的几种格架类装饰品。 门洞,又被称为“月洞门”,起隔断作用。制作时,常常与房屋的整体装饰风格融为一体,形态如同一轮十五满月,门洞顶常被雕刻上吉祥用语,门洞左右则延伸出去配一些错落有致的格架。门洞内圆外方,将居室分隔开为两个区域,从中可让人通行,而两旁的这些精致古典的格架,则常用来放置一些古玩器皿摆设品。透过这些镂空的格架与古玩,静默中将主人家的居室环境朦胧呈现。门洞,这种隔断作用的家具,能够起到非常好的室内装饰效果,体现了中国古代独特的优秀室内处理手法。 博古架是一种在室内陈列古玩珍宝的多层木架,类似于书架,但与其不用的是,它的体型较大,格架中间部分设计许多不同样式的小格,格内可放置各种不同的古玩玉石、陶瓷器皿,博古架的主要功能就是收纳并呈现摆设器物的品性,因此其格子前后并无板壁封挡,以便从各个不同位置观赏格架上宝物的形态与色泽。古物器具通常较重,因此博古架在设计造型上要求很高,一方面要求其自身形态优美,能起到美观装饰作用;另一方面,要求其整体牢固耐用,结实度高,并能与摆设的古玩相得益彰,成为一个整体。 多宝格、多宝塔 多宝格、多宝塔都是专为陈设古玩器物的,在清代颇为流行,其独特之处不仅在于做工精美华丽,还因其设计极具空间艺术感,将格子做出横竖不等、高低不齐、一个个单独并可封闭收纳的储放空间。在视觉效果上,打破了横竖连贯等极富规律性的格调,这种格架类家具设计思维发散,造型高雅别致,极富新奇空间感。 无论其造型规格被怎样设计,都是为了方便收纳物件。多宝格在材质上通常都会选择紫檀、黄花梨、等红木类,在家具工艺上也常使用
紫檀手串雕刻镂花,金漆镶嵌等。这类家具,我们常见的样式是,下面为柜子,上部为栏杆,中间部分分布多种大小不同的格子,在造型上,有长方形、圆形、半圆形、瓶形、月洞形等;在体型上也大小迥异,有的会有一面墙那么大,有的如同书柜大小,有的又会被制作得精美小巧,摆放在桌案上或悬挂在墙壁上。
明式家具里的书法气韵
红木家具与书法的组合,无论是在各种红木家具展会上,还是在展厅内都不少见。书法成为的最佳搭档之一,与红木家具的高雅格调相得益彰,两者配合得天衣无缝。这自然与书法艺术、红木家具都沉淀着博大精深的中国传统文化,以及两者相似的气质相关。但一番仔细品味、耐心琢磨后,就会发现红木家具,尤其是明式家具身上,从整体造型结构到每个部件,以及其文化内涵,无不闪现着书法的影子,散发着浓郁的书法气息,彰显了两者源远流长的紧密关系。 罗汉床的弯脚设计深受书法中的折钗股笔法影响 明式家具,中国传统家具历史上的巅峰之作,其造型简练、线条流畅,极具文人气质,为世人津津乐道,深受各界追捧。著名家具研究专家王世襄先生在《明式家具的‘品’与‘病’》一文中,把“简练”列为明式家具的第一品,足见这是明式家具最大的特点。它常常以粗细、曲直不同的线条组合造型,给人以简而不陋,疏而不晃,硬朗与空灵之感,焕发出一种优雅而简朴的设计理念。书法艺术尚“简”,尤其是宋代的书法,“简”是最大的魅力和精髓。寥寥数笔,却直抒胸怀,气度非凡。正是宋代书法的这种审美理念渗透到明式家具中,深刻地影响了明式家具,使其在满足功能和结构的前提下,极致精简,甚至通体无任何装饰,造就了其简练古朴、优雅大方的风格。 四出头扶手椅的搭脑与颜体的一字极为相似 的造型简练与书法的尚简相呼应,而各个部件造型,亦可以在书法中找到其影子。如,四出头扶手椅的搭脑造型变化与书法中的“一”字线条变化如出一辙;而内翻马蹄足这一家具腿足造型与颜体字中的顿笔提钩艺术也极为相似;另外,在精致的明式家具中,横竖零部件的交接处,往往做成圆弧形,使得整个家具的腿足富有张力却不失圆润和谐,刚中带柔。这种造型艺术则是受书法中“折钗股”笔法影响。“折钗股”,即笔在转折之处要圆而有力,像折弯的发簪。明式家具这些造型技法自书法艺术中出,与木纹、木性融合,衍生出了新的艺术,使其不仅是家具,亦是书画,呈现出独特的艺术美。 家具中的内翻马蹄足与颜体字顿笔提钩笔法别无二致
红豆杉 中国书法艺术,也被称为线条艺术。书法上的线条,被誉为彰显生命活力的线条。书法线条讲求多样流动的自然美,如行云流水,骨力追风,刚柔并济,方圆适度,而非粗细曲直一致,整齐划一的形式美。它们或飘逸潇洒,或苍劲有力,生动活泼、刚柔吐纳。有趣的是,明式家具展示的也是流畅、和谐与多变的线条美。无论是总体的线型变化,还是局部构件的线型,抑或是装饰的线脚,无不都是生动活泼的线条,焕发着生命的力量。明式家具的线条讲求粗细的规律变化,曲直的巧妙搭配,实现曲直相生,方圆合一。在这几尺曲直方圆中,倾述了最深刻的哲学智慧与人生境界。 艺术无界限,书法与家具属于两个完全不同的领域,却因着艺术而有了千丝万缕的关系。明式家具被称为文人家具,想必是因其自内而外散发出的与中国文人书法、绘画艺术息息相关的气韵,正是这种独特的气质成就了它独一无二的地位,让后人难以超越。(来源:第二十七期《》杂志 徐妃妃∕文)
红木家具中的“台基”
在传统的中,门扇、墙板、面板、束腰、结子、椅圈、牙角、牙条、赶枨、托泥等都是一些常见的家具局部构件,这些构件各自有着不同的功能,它们之间相互搭配,才能制作出造型绮丽、精巧绝伦的红木家具。作为家具最下方的细节部件,既承接着主体结构,也承载着深厚的文化内涵。 托泥在明清古典家具中非常常见,它的主要功能是承接腿足,明清家具中有的腿足不直接着地,另有横木或木框在下承托,此木框即称为托泥,它最主要的功能就是增强家具的稳定性。在传统家具中,条案、几类、桌椅类家具经常会有托泥的设计。 中国家具与建筑密不可分,正如著名古典家具专家杨耀先生所说:“在人类社会中,自从有了盖房子的活动就有了做家具的活动。”托泥是家具与建筑密不可分的最典型代表之一。 中堂家具中,椅子和花几都有托泥结构(鸿运堂供图) 中国有句俗语:万丈高楼平地起。所以中国的古建筑一般都有一个台基。古人也称台基为“堂”,登堂入室登的就是台基。《老子》一书也载有“九层之台,起于累土;千里之行,始于足下”。当中的
檀木 “台”即为台基。建造房屋最需要的就是稳定,台基就是建造房屋的根,给房屋稳定感。台基除了功能性外,也能给房屋增加艺术性和美观性,一些造型美观的台基一般分主体和附件,主体是方座基础,附件则包括一些造型美观的护栏、台阶等。 托泥早在周朝就已现雏形。古书中有形似房屋的周代俎(古代祭祀时放祭品的器物),它腿足的下端不是直接落地,而是各加了一条横木,这样的横木就是最早的托泥形态。托泥在结构功能上与台基非常相似,即增加家具稳固性。由此,我们不得不联想到家具的托泥也是模仿了建筑的台基形态。 由于托泥的独特功能,在传统的红木家具中,椅凳类、床榻类、桌案类等家具接地的部位经常是托泥结构,其次束腰的家具和四面平式的家具由于稳定性稍逊,也常用托泥结构。如家常用的,一般腿足较高,摆放一些盆栽需要较强的稳定性,托泥充分发挥它的作用。 香几底部的托泥 因为结构造型的不同,托泥形式上一般分为两类,一种托泥属于垫木形,是用一长条方木装在家具足下,这种比较常见,工艺上相对比较简单。另一种是框型,包含了正方形、长方形、六角形、圆形及梅花形等。框形托泥多用在有束腰家具上,有束腰家具多用榫卯结构中的抱肩榫,这种结构的牙板只起支撑的作用,而控制脚足部位的拉力实际却很弱,所以单就这种结构来说是不完备的,为了弥补它的不足,常常在足下装一个托泥的结构,这样从家具各部位相互配合的角度分析,腿足顶端有板面控制上端整体,足端有托泥管束所有腿足,使其受力一致,中间的牙板只起支撑的作用,整套家具显得更加科学合理。 托泥的功能是为了加固家具,一些榫卯开始出现松动的家具,一般是因为使用频繁,家具接触地面的部分损坏、受潮腐烂,这样的情况下可以试着更换一下托泥,就会变得牢固。 古典家具的很多构造在突出实用性的同时,也充满了人性的关怀,拿托泥来说,我们常见的圈椅、官帽椅、皇宫椅等,人坐在上面,脚就可以搁在托泥上,这是充满人性化的设计,也是古人匠心独运的家具设计智慧。(来源:第二十七期《》杂志 邱蔚∕文)
目前的中国生产小叶印度紫檀已经成为了零,大部分的小叶印度紫檀都是来自一个印度的国家,可以说目前的小叶印度紫檀的种类好坏都是出自印度,印度除外的其他国家也是存在着
木制品制作的工艺现代人又开始重新得到了一个认知,了解一般基础的木质都知道小叶印度紫檀是这么多木质里面属于昂贵类型的。不同的价格使用的印度紫檀的木料的完成度还是不
整料掏制,造型简洁大方,用作笔筒,香插瓶什么的再好不过了
藏友求鉴:5月4日下午去火车站接个朋友,车晚点,在候车大厅无意中发现一位熟悉的身影,熟人杨庆达回头看见了我,兴奋地迎上来。我们彼此客套了一阵,他告诉我2003年走亲戚时买回一件笔筒,上面有书法,看着行云流水
材质介绍:小叶紫檀,学名“檀香紫檀”。只有小叶紫檀才是真正意义上的紫檀,其他所谓的“檀”,都不是紫檀。 小叶檀为紫檀中精品,通常也简常“紫檀”(以下所述“紫檀”为小叶檀)。 紫檀密度较大,棕眼较小,多产于热带、亚热带原始森林,以印度紫檀最优。 常言十檀九空,最大的紫檀木直径仅为二十公分【温馨提示】: 小叶紫檀手把件的保养: ①刚收到小叶紫檀手把件时,请用干净的白色柔软棉布轻轻揉搓十五到二十分钟左右
明清古典仙游红木家具 缅花中式实木罗汉榻 缅甸花梨木明式罗汉床