苏作家具的前世今生：文雅端秀惜料如金

[摘要]苏作红木家具造型文雅端秀，用材无多，惜料如金，精雕细作，在家具上多装饰有竹纹、梅花、几何纹、古玉纹图案，具有典型的江南文人的特征。 苏作红木家具造型文雅端秀，用材无多，惜料如金，精雕细作，在家具上多装饰有竹纹、梅花、几何纹、古玉纹图案，具有典型的江南文人的特征。 苏作家具的历史渊源 苏作的历史渊源实在是久远，上溯到明清两代，一般认为宋元以前其发展历程是民族大融合的产物。在明代时，尚无流派可言，随着时间的推移，江苏省的苏州家具制作名望越来越高，这时候不论是皇宫里用的家具，还是官邸私宅用的家具，都从这里源源不断地流向四面八方，人们冠以“苏式”的称谓。换句话说，名扬中外的明式家具，即以苏式家具为主。形成了以苏州为中心的明式家具产区，主要是指以苏州、无锡、常熟、南通、杭州、南京等为中心的广大江南地区和制作的红木家具。 苏州地区由于依傍运河，又受太湖流域发达的乡镇经济和家庭手工业的影响，成为清代东南经济重镇。康熙年间，苏州城内有布商76家，金镇和金珠铺近80家，而木商达到了130多家，可见苏州红木家具行业的兴旺。 苏作家具形成较早，举世闻名的明式家具，即以苏作家具为主。苏作家具从十五世纪中叶开始产生，一直发展到十九世纪。从明代起，江苏省苏州、扬州和松江一带就以制作硬木家具著称，在清代时家具制作工艺大体保持明式家具特点，清代称为“苏作”，或“苏式”。在用料方面，苏作家具用料合理节俭，重在凿磨，工于用榫，善于将小料拼成大的部件。大件家具有硬木攒框，以白木髹漆为面心，装饰纹样以传统为主。 明清时期的苏州等地，专门从事小件制作的作坊很多，艺人辈出，《吴县志》记载：这些艺人的手艺是“明朝一代的绝妙技”。做“小件”需要相当高的技艺，在做苏式家具的过程中，一些工匠便发挥了这方面的优势。他们巧妙地利用各种小料，精确计算，最后使之成型。在苏式家具中常见这种工艺手法制作有架格的栏杆和各种围子、椅背等。用这种方法制作的家具不仅科学美观，而且也是最经济的。 苏作家具历史悠久，名扬中外的明式家具即以苏作家具为主。苏式家具在用料方面以俊秀著称。由于硬质木材来之不易，在制作每一件家具前，要对每一块木料进行反复观察、衡量、精打细算，尽可能把木质纹理整洁美丽的部位用在表面上。不经过深思熟虑，绝不轻易动手。从古至今，无论是达官贵人，还是文人雅士，都毫不吝惜对苏作家具的喜爱。 苏作特点：惜木如金的“抠门”式精致提及苏作红木，红木行业的人都善意地笑其“抠门”，而正是这种惜木如金的抠门，造就了苏作红木独特而精巧的制作工艺。历史上，无论是、还是红酸枝，无论是漂洋过海，还是从内陆跋涉而来，苏州都并非其第一归宿。这些珍贵的材料或进贡朝廷，或在广州被大量消耗，最后达到苏州的只是很小一部分。通常所见苏作椅子，除主要承重构件外，多用碎料攒成。一些椅面下的牙条也较窄较薄，座面边框也不宽，中间不用板心而用席，节省不少木料。椅子的靠背扶手，多采用拐子纹装饰。这种纹饰用不着大料，甚至连拇指大小的木块都可以派到用场，足见用料之节俭。由于受到木材资源的限制，苏作家具制作历来惜木如金，注重精打细算，这也促进了苏作家具工艺的不断精进。 中国古代绘画书法中有“惜墨如金”之说，苏作家具也可以说做到了“惜木如金”的境界。如大件器具往往采用包镶手法，杂木为骨，外贴优质硬木薄板;小件器具更是精心琢磨，小块碎料拼接的构件常见，虽然技术要求较高，且费工费时，但都能保持美观，天衣无缝，其近乎鬼斧神工的工艺技巧，令人叹为观止。 苏作的艺术魅力：清雅大方苏作家具格调清雅大方、简练，造型优美，线条流畅，比例适度，精于用材。其造型和做工之所以成为众多家具中的佼佼者，无不取决于当年能工巧匠的精心设计，他们会非常耐心的选取出各种小料，然后使用榫卯连接，无须用胶并可以制造出各种线条优美，结构坚固的家具来。好的家具样式通常会流传几十年甚至上百年，苏作家具几乎处处渗透着明式家具的光芒，哪怕就是在解放初的民间传世品当中也会出现明式风格，这就是苏式古典家具的最大魅力所在。 接下来将从造型、装饰、工艺诸方面，来解读苏作家具与众不同的独到之处。 造型清新秀雅 苏作家具的造型轻巧，是与京作和广作相对而言。 因为苏州的木材来源，不如北京的宫廷富有，不如广州地处港口，进口木材充裕。所以苏作匠师对于木材的使用，极为用心。可以说是精打细算。对每一块硬木材料，必经反覆琢磨和精心设计之后，才能破料动工。这是资源方面的因素。 另一方面，江南的小桥流水等人文风光，造成了文化艺术上的清雅、委婉之风，也必然反映在家具审美和家具风格上。因此，苏作的家具，由于木材资源比较缺乏的因素，和历史文化的因素，形成了家具造型上的轻巧、俊秀的特征。比如，同是太师椅，广作则体大、雄伟、满身雕饰;而苏作则轻简、素雅。 清代苏作家具的特点为造型多样、雕刻图案文化气息较浓、制作精致、打磨到位、基本全部擦生漆。主要经典代表品种有博古架、太师椅、茶几，还有造型较秀美的香几、花架，古朴大气的罗汉床、小巧玲珑的盘景架、雕刻奢华的架子床等等。 苏作家具，在造型上的轻与小，造成了清新、秀雅的风韵，这是苏作的最大特点。 装饰多彩多样 1、椅子脚式样多 苏作家具的椅子脚，式样非常多，有搭叶、虎豆、灵珠、如意一根藤、线叶、擒线、活线卷珠等等几十种。椅脚上的线刻，也十分的细腻。 2、线脚多样 苏作家具工艺精良，在椅子、桌子、案和床等家具边框的边缘上，都有不同的线脚。在苏作家具中，线脚的形式非常多，有捏角线、阳线、活线、凹线、文武线、皮条线、芝麻梗线、竹板温线等等。 3、装饰题材 苏作家具的装饰设计是苏作家具的亮点之一。合理的装饰，成为苏作家具中独特的点睛之笔，精工制作更是苏作家具中不可缺少的。且装饰题材非常广泛，动物方面喜用草龙，植物方面有灵芝、缠枝莲、竹节梗、芝麻梗等，其他纹样也有与众不同的方汉纹、博古纹等，也有通用的绳纹、拱壁、如意、鱼草、什锦等。局部装饰花纹多以缠枝莲和缠枝牡丹为主，西洋花纹极为少见。一般情况下，苏式的缠枝莲纹和广式的西番莲纹，是区别苏式和广式的一个特征。 4、装饰手法 苏作家具的线条流畅，比例适度，稳妥大方，不管是放置在江南园林的亭台楼阁还是普通居民家中，都显得非常协调，装饰部分体现了简朴无华的特点，往往点到为止，有大写意风格，就像文人学子寒素中暗藏着一股孤傲之气。 苏作家具雕刻重神似，刀法圆润，细腻生动。雕刻口诀是：“雕刻要气韵，层次要分明，光滑要和顺，棱角要出清”，这“四要”，充分说明了苏作家具的雕刻不仅要求圆润流畅，棱角分明，达到形似，而且还要神似，讲求气韵生动。 主要装饰手法有雕刻、镶嵌、髹漆装饰等。不作大面积雕镂，常用小面积的浮雕、线刻、嵌石、嵌木等手法。 工艺独具特色 1、生漆工艺： 苏作家具的工艺中许多因受到当地自然环境的影响而独具特色。例如生漆工艺，因为气候原因，这种工艺基本只有在南方才能得见。生漆工艺需要一定的适度，空气湿度足够，漆擦上去才能干得快;相反，如果空气干燥，漆就很难干透。因此，在北京基本无法做生漆工艺，除非将家具放在湿度很高的环境中，这样做出来的生漆家具放到正常环境时，木材容易收缩，所以北方家具多采用打蜡工艺。 2、榫卯工艺： 另一个备受推崇的是苏作工艺的榫卯结构。同样的榫头，一雄一雌，榫头的做法也变化多端，其中一些做法是其他流派和地区所没有的。例如屏风上的冰纹，北方叫冰裂纹，采用榫卯结构制作，每一个冰纹的形状极有规律。这种纹饰江南地区做得十分精妙，依据形状的变化，每个榫头角度也有所不同;海棠形的图案则会用十字榫头连接起来。这些都是苏作独特的榫卯工艺。 3、包镶工艺： 苏作家具用材精打细算，大件器具往往采用包镶手法，杂木为骨，外贴硬木薄板;小件更是精心琢磨，小件碎料拼接的构件很常见。这种技术费工费时，但都能做到天衣无缝，保持美观。在木材不足的情况下，匠师们开动脑筋，创造出许多工艺手段。如包镶工艺，就是以杂木为骨架，在上面粘贴硬木薄板，粘贴技术非常高超，边缘棱角不露破绽。 4、“掉五门”： “掉五门”是苏作匠师们对家具制作精细的赞美行话。比如椅子或凳，在作完之后，将同样的几只，于地面上顺序移动，其脚印的大小、腿与腿之间的间距，不差分毫。这种尺寸大小相同、只只脚印相合的情形，就叫“掉五门”。这在非机械化生产的情况下，确实难能可贵。 苏作家具的传承特点 苏作家具传承的方法以师承为主，即拜师学艺和父传子、子传孙。 在苏州地区将制作红木家具的场所称为“作场”。由于从事此行业的手艺人文化水平普遍较低，所以制作技艺传授的方法是“言传身教”，有专门的行业口诀。 师傅要求学徒制作红木家具木工技术全面至今还流传着：“方圆六角一把抓，手弓带拉拉”(各种形状的家具都要会做，手弓是雕刻师傅作拉空雕刻的一种工具);在雕刻技艺上要求：“胆大心细，纹样接气，层次分明，棱角要出清，底子要剔平;”在制作工艺的要求上：“方中兼圆，圆中兼棱，四角瞑缝，线条挺刮，结构坚固，上下协调，呵成一体”。在髹漆工艺上要求：“色泽美观，磨漆光亮，平滑细腻，木纹清晰。” 到了现代，苏作家具的制作在很多工序上开始紫檀笔筒多少钱采用新工具和机器运作，例如生漆工艺后的打磨，现在都采用砂纸进行打磨，而在明清两代甚至更久以前，匠人都是采用植物或者树叶打磨。这种方式打磨出来的效果比砂纸还要细腻，但现代已经基本见不到这种传统的打磨方式和器具了。 在做工上，过去苏州的工匠担心家具收缩，会在家具底面做瓦灰，这样的工艺现在也基本消失了，因此，所以很多人收藏家具会看家具底面，进而判断它是不是古代的苏作家具。

鲁班接榫法之月牙榫

鲁班七十二种接榫法中，月牙榫排名紫檀笔筒价格老三。 月牙榫的制作过程： 1、在要接合的木料边上，凿出月牙形的弯洞。洞的大小，视乎要接合的木料大小而定。 2、再用坚硬的木料制成榫，先插入一边木料中，再拿起另一边木料来凑上去，发出决定性的一击，就把两块木料接合在一起了。 由于榫是弯的，所以接合之后，特别坚固耐用，积年累月，不会松散。接合之处，也严丝合缝，美观之至。用这月牙榫，最困难的一个程序，就是最后那一击。讲究一下就衔接上去，不作第二次发力，内行人称之为“一拍即合”。 若是一击不合，或是合而不够理想，再要加击，那非但效果不好，而且，工匠也会被人笑话，被当作一种耻辱，遗恨终生。颇有些工艺娴熟的木匠，毁在未能“一拍即合”上的。所以，“月牙榫”法，又被木工称为“过鬼门”，极少使用。

晚明及清古典家具的一些经典款式

[摘要]清代贵族家具的选材、造型、装饰都极考究，不仅是紫檀家具价格满足生活需要的，更追求一种审美情趣的满足，在不同的场合，配合不同的家具，与环境形成一幅幅和谐的画卷。